Quest'anno il Museo Comunale d'Arte Moderna di Ascona apre la stagione con un'importante mostra dedicata alla grande artista tedesca precorritrice dell'arte moderna Paula Modersohn- Becker , nata a Dresda nel 1876, formatasi tra Berlino, Worpswede e Parigi, per poi morire giovanissima a 31 anni, per complicazioni seguite al parto della figlia. Questa mostra si inserisce tra le attività del Museo come contributo alla valorizzazione degli artisti della collezione d'arte della Fondazione per la cultura Kurt e Barbara Alten, dall'anno scorso ubicata nel nuovo Museo Castello San Materno, dove appunto Paula Modersohn- Becker è rappresentata con tre opere (due delle quali sono state appositamente inserite in mostra), insieme con la compagine degli artisti della comunità di Worpswede (Hans am Ende, Fritz Overbeck, Otto Modersohn), che allo scadere dell'Ottocento già fuggivano la città, per una vita agreste nel valorizzare i ritmi della natura e la cultura contadina, con i suoi valori e le sue credenze.

La mostra, realizzata grazie alla Paula-Modersohn-Becker-Stiftung e al Museo Paula Modersohn-Becker di Brema, si articola attraverso una scelta puntuale di 36 opere dal taglio monografico e intende dare riscontro visivo delle tappe più importanti del percorso artistico della pittrice: Berlino, Worpswede, Parigi. In catalogo, percorrendo la breve per quanto intensa vita dell'artista, si approfondiscono così i rapporti della sua arte con gli stilemi dei suoi maestri e compagni di strada, arricchiti dalle note del suo diario, tra i documenti ancor oggi più importanti per chiarire il travaglio interiore di una giovane donna, artista in una società al maschile, che cerca in tutti i modi di liberarsi da ogni fardello per esprimere se stessa. In mostra si approfondiscono i rapporti della Modersohn-Becker con l'arte realista di Worpswede, quella impressionista e neoimpressionista di Parigi, e ci si addentra poi nel mondo intimo della donna, artista e madre, che dà un significato profondo alla natura, sentita sia come luogo di fuga che di accoglienza armonica. Ci si interrogherà poi sui rapporti che l'artista ha intrattenuto con Parigi, sul suo confronto con la modernità di Cézanne, dei Nabis e dei Fauves, oltre che con Van Gogh, Gauguin, Matisse e Picasso. Ne risulta un'artista importante dell'avanguardia d'oltralpe, che in anni precoci ha saputo consapevolmente, dolorosamente, distaccarsi dall'arte mimetica per comunicare al mondo la sua tragica, quanto sentita, estraneità da questo stesso mondo.

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